Nový rozhovor se Sebastienem

Oficiální stránka kytarových pickupů Seymour Duncan (které Sebastien používá) publikovala nový rozhovor s kytaristou a zpěvákem zadních vokálů Simple Plan Sebastienem Lefebvre, ve kterém Seb hovořil o kytarovém vybavení, které používá ve studiu a na turné, a také co mohou fanoušci čekat od nového alba Simple Plan.

Rozhovor si můžete přečíst buď v anglickém originále zde, nebo jeho český překlad níže:

Co dělala vaše kapela od vydání „Get Your Heart On“ a jak brzy mohou fanoušci očekávat novou hudbu od Simple Plan?

No, v první řadě jsme tourovali skoro dva roky s tímhle albem. Máme neskutečné štěstí, že můžeme jezdit do tolika zemí a hrát před obrovským množstvím lidí, ale trvá to. A my si rádi dáváe s koncertováním načas, abychom mohli cestovat a setkávat se s našimi fanoušky. Ale od té doby, co jsme s tourováním skončili jsme si vzali pár měsíců volna předtím, než jsme se vrhli do skládání písní pro další album. Myslím si, že jsme v takové fázi, že máme spoustu skvělého materiálu, takže budeme ještě do Vánoc skládat, a pak brzy v novém roce začneme nahrávat. Myslím, že je naprosto jasné, že si v roce 2015 něco nového od Simple Plan poslechnete.

Co mohou fanoušci očekávat od stylu, textur a témat, se kterými pracujete na vašem novém albu? Můžeme očekávat styl “Simple Plan” nebo jste se rozhodli pro nějaké jiné styly?

Myslím si, že co je na naší kapele skvělé je to, že ikdyž se někdy pokoušíme zabrouzdat do nám trochu cizích zvuků, vždycky to dopadne tak, že to zní jako Simple Plan. Se „Summer Paradise“ to bylo poprvé, co jsme se pustili do psané takové akusticko-reggae písně, ale nám osobně nepřijde o tolik odlišná; pořád zní jako my. S čím na novém albu experimentujeme jsou různé typy rytmů. Budeme tam mít několik písní s vlivy z minulosti vedle rychlých punk-rockových písní, a všechno to do sebe pasuje.

Jak vypadá vaše koncertová a studiová výbava? Změnilo se něco od vaší poslední desky?

Ve studiu co se týče vybavení používáme cokoliv se nám v tu chvíli hodí. Já osobně touruji se zesilovači od Framus Dragon a ty také používáme ve studiu pro dosažení určitých tónů, ale často to obměňujeme. Jelikož jsem kytarista, tak se hlavně soustředím na to, abych odehrál rázné tóny, které jsou přesné a silné zároveň. Zjistil jsem, že kombinace kytary a pickupů je něco, čemu je velmi důležité věnovat velkou pozornost, pokud chcete docílit určitého typu zvuku. Na pódiu i ve studiu hraju s kytarami od Framus s pickupy JB Seymour Duncan pickup. Dává to do tónů dost síly a není to příliš agresivní.

Paradoxem, kterému musí čelit mnoho kytaristů je to, jak získat skvělý čistý a zároveň drsný zvuk z té samé kytary. Jak ti pickupy, které v současné době používáš, pomohly zachovat si ten „křupavý“ punkový zvuk, zatímco zároveň zvládnou taky úplně čisté tóny?

Nikdy jsem se moc nezajímal o to, abych měl během hraní koncertů úplně čisté tóny. To bylo něco, co jsem byl ochoten obětovat, jelikož jsem chtěl minimalizovat počet měnění kytar během koncertu. Vždycky jsem hrál s JB pickupy, ale teprve když jsem je vložil do kytary s dutým tělem, pro mě najednou všechno dávalo smysl. Tennessee a Mayfield od Framusu jsou modely, které používám. Dává to tomu takovou vřelost a ten čistý zvuk. Jeff Stinco, další kytarista z mé kapely, se hodně stará o textury, a používá k tomu spousty pedálů, ale jelikož já zároveň zpívám zadní vokály, nemůžu si dovolit během dynamiky písně ještě navíc stepovat na pedálech. Takže když změním zvuk na čistý na tom samém zesilovači, s tou samou kytarou a začnu něco brnkat, je to ten zvuk, který chci slyšet.

Pokud bys mohl dát začínajícím “rock star” nebo muzikantům nějakou radu jak přežít v současném hudebním průmyslu, co by to bylo?

Všechno to začíná s jednou dobrou písní. Můžete vypadat cool a pracovat tvrdě, ale to nestačí. Lidé si začnou všímat toho „cool“ faktoru teprve poté, co se jim zalíbí ta píseň. Teprve v tu chvíli začnou o tom umělci chtít vědět víc.